ボーカリストが知っておきたいジャズバンドの性質

教室のヴォーカルレッスンでは、基本ジャズバンドと共演することを想定したレッスンをしています。というわけでヴォーカルの生徒さんにジャズバンドの性質について説明する際、折に触れてこんな例え話をすることがあります。ジャズバンドは他のジャンルのバンドとは少し違った性質をもっていますので…。

えっ何その例え？と思う方もいらっしゃるかもしれません。 しかし逆のパターンを想像してみてください。

と、誰かに号令をかけられたらどうなるでしょう？ 実際これがバンドで起きたとしたら、ジャズバンドの演奏の自由さは失われてしまいます。

もう察しの良い方はお分かりかもしれませんが、こんなお話をするのはどんな折かといいますと、ヴォーカルの生徒さんが無理やりバンドの演奏に『タイミング（だけ）を』合わせようとして、歩幅の長さや着地のタイミングばかりを気にしてしまい、自分本来の快適な歩き方、すなわち歌い方がぎこちなく窮屈になっている時なのです。（この瞬間の生徒さんは大抵、主にベースやドラムの演奏を単なるタイムキーパーとしてとらえていて、演奏者の奏でているサウンド、和声、音色などは殆ど聴いていない状態です。演奏者に申し訳ないです）

しかし、『その日その場所で出会って音を出す』というジャズバンドの性質上、日々同じメンバーで練習を重ねたバンドのように、音のタイミングや曲で表現したいコンセプトの意見がピタリと一致することはとっても不自然なことなのです。

バンドメンバーそれぞれのリズムの捉え方、歌や演奏のクセなど、人間の個性が作り出す自然発生的な誤差や不規則さが心地良いスウィングを生み出すのがジャズのバンドの本来の姿だと考えます。（なので、常に安定したサウンドを再生することになるカラオケを使用してのレッスンは、細心の注意が必要となります）

そして、ボーカリストも当然このジャズバンドの一員です。 なのに、最寄り駅（エンディング）に向かって一人だけ軍事パレードのように周りの風景や他人の気配に見向きもせず『正しく』歩くのか？それとも、自由な発想で演奏したがっているメンバーをつかまえて二人三脚のロープを穿かせてしまうのか？バンドの音におんぶにだっこしてもらわないとエンディングまでたどりつけない、そんな歌を歌ってしまうのでしょうか？上記のように今日のバンドのメンバーが一人一人独立した個人として演奏しているにも関わらず？

いえいえ、どこまでも自分の足で夜の街の華やいだ風景を目にしながら楽しくそぞろ歩きするほうが、きっと気分がいいです。というか、そんな歌が歌いたいですよね。ジャズですから。

というわけで、教室ではそんな性質を持ったジャズバンドと楽しく共演できるような歌が歌えるような具体的メソッドをご用意していますので、ご興味のある方はぜひお問い合わせください。

鈴木智香子　拝